Una breve storia del pop barocco dal 1700 al rinascimento folk degli anni '60. Come la musica classica è diventata psichedelica, di nicchia e popolare allo stesso tempo.
Se sei come me, sei un po' confuso dalla natura del pop barocco. Che cos'è esattamente? Da dove proviene? Tutti quelli a cui chiedo sembrano dire la stessa cosa: Sì, immagino di conoscere un po' i Beatles? .
Perché una breve esplosione di musica popolare del 1965-74 è stata associata a un movimento culturale decisamente europeo che fiorì negli anni Quaranta del Settecento.
Alla ricerca della verità e della gloria, mi sforzo di far rivivere le origini del pop barocco, gli artisti che lo hanno definito e i sottogeneri risultanti.
Cosa significa barocco?
Il barocco è venuto in inglese da una parola francese che significa forma irregolare. All'inizio, la parola in francese era usata principalmente per riferirsi alle perle. Alla fine, è arrivato a descrivere uno stile artistico stravagante caratterizzato da linee curve, dorate e dorate.
Il barocco seguì l'arte rinascimentale nel 1400, ma precedette il rococò, spesso indicato come stili tardo barocco e neoclassico. Fu incoraggiato dalla Chiesa cattolica come mezzo per contrastare la semplicità e l'austerità dell'architettura, dell'arte e della musica protestanti, avendo avuto origine a Roma nei primi anni del 1700.
Di conseguenza è per natura uno stile artistico profondamente esuberante. Il barocco è definito dal suo movimento, contrasto, colore profondo e grandezza. Per gli standard moderni può anche essere notato per le sue sfumature di psichedelia.
Rinascimento popolare degli anni '60
Il pop barocco sta alla musica pop come il rock progressivo sta alla musica rock. Le sue forme più complesse e le strutture dei brani implicano movimenti ambiziosi e strumentazione varia. Il termine pop barocco ha origine nel giornalismo musicale degli anni '60, riferendosi a una tendenza all'uso del clavicembalo nelle canzoni pop.
Il pop barocco è ora un'etichetta decorata per i giornalisti che descrive qualcosa di più complesso della maggior parte della musica pop. Tipicamente, ma non esclusivamente, si riferirebbe a canzoni pop di influenza classica che possono abbracciare tempi in chiave dispari e armonie contrappuntistiche.
Mentre il pop nasconde probabilmente molti angoli segreti in cui gli artisti possono nascondersi, nessuno è più affascinante del pop barocco. Mentre la maggior parte dei fan del revival folk britannico bramano languidamente l'oscurità simultanea di artisti come Nick Drake e Vashti Bunyan, in realtà scavano una tomba perduta e dimenticata nella storia della musica britannica.
Artisti come The Beatles, The Beach Boys e The Left Banke sono spesso attribuiti alla nascita del pop barocco, tuttavia le sue radici si trovano anche nel lavoro di Phil Spector.
Uno degli album pop più riconoscibili di sempre, A Christmas Gift For You, è Phil Spector al suo apice. Il magnifico muro della produzione sonora di Spectors aggiunge grandezza e portata al procedimento ed è diventato un punto fermo per il pop barocco, ponendo le basi nel 1963.
Il debutto di Mamas and Papas del 1966, If You Can Believe Your Eyes and Ears, abbracciava molte tecniche che sono diventate la quintessenza del barocco. Melodie minori discendenti, orchestrazione e produzione lungimirante hanno portato molti ad attribuire The Mamas and Papas alla terra del barocco.
Chi l'ha perfezionato?
La cotta vellutata di fiati, quartetti d'archi e malinconia autunnale sono ciò che ha ispirato i contributi di Paul McCartney a The While Album . Nel Regno Unito The Zombies ha dato il via alle cose con Odessey e Oracle, mentre Scott Walker si è ritagliato la propria nicchia di pesante pop da camera con l'armonia di Crosby Stills e un pizzico di clavicembalo.
A New York, Michael Brown, un tastierista di formazione classica, stava prendendo appunti. Gli Zombies non potevano sbagliare e c'era una vera e propria lacuna nel mercato sulla scia della Beatlemania. Ha formato una band chiamata The Left Banke e ha coinvolto suo padre, un compositore di nome Harry Lookofsky, per supervisionare il loro primo singolo. Gli altri musicisti non si erano ancora allenati, quindi Loofofsky si è concentrato sul clavicembalo Browns e su un quartetto d'archi. Walk Away Renee è stato il primo vero successo pop barocco del 1965. Purtroppo, le registrazioni di Left Bankes sono fuori stampa.
Left Banke è arrivato a incarnare un suono morbido ma insistentemente triste. In una lettera del 1972 a un fan, il chitarrista Rick Brand affermò che i loro testi erano stati scritti come un capriccio musicale piuttosto consapevolmente bello, come si trova nell'ultima musica romantica del 18° secolo, prima di Beethoven.
I Beach Boys sono arrivati a padroneggiare e definire il suono della California degli anni '60 con una serie di primi successi di surf radicati nel doo-wop e nel rock n roll. Sono ampiamente considerati come uno dei gruppi più influenti nella storia della musica popolare grazie al loro uso di intricate armonie vocali, esperimenti in studio e nuovi approcci alla scrittura di canzoni pop.
Il loro album del 1965 Today! rappresentava particolarmente questo cambiamento nel suono. Il lato uno scorre veloce e spensierato mentre il secondo lato è profondo, acqua ferma. Pop rivoluzionario senza altri eguali tranne i Beatles.
Abbiamo tutti studiato nei conservatori; eravamo musicisti addestrati, ha detto Hal Blaine. All'inizio pensavamo fosse un colpo di fortuna, ma poi ci siamo resi conto che Brian stava scrivendo queste incredibili canzoni. Questo non era solo un ragazzino che scriveva di liceo e surf.
Il loro periodo più notevole si è verificato prima della partenza di Brian Wilson, quando hanno approfondito gli stili pop progressivi, spesso combinando elementi x dalla classica e dal jazz in modi innovativi. L'ultimo album di Wilson con l'outfit è stato l'iconico Pet Sounds. Acclamato per la composizione rivoluzionaria e magistrale di Brian, è stato anche il primo concept album in assoluto. Più che altro, però, si trattava di un caratteristico disco pop barocco.
Barocco moderno
Gli Arcade Fire hanno creato attività sismica nel 2010 con The Suburbs, un album che ha ridefinito il pop barocco. Con una produzione migliorata e capacità sonore, non mira mai a nient'altro che a grandi affermazioni. Il pop da camera ingannevolmente vivace di William Butler mentre cerca disperatamente la verità ricorda direttamente l'orchestrazione barocca e rococò, dando un tocco decisamente da 21° secolo al classicismo del 1700.
I Radiohead sono anche noti proprietari di pop barocco grazie all'immensa abilità di Jonny Greenwood nel costruire composizioni mirate. Sebbene i Radiohead siano tutt'altro che pop, la loro musica è sicuramente popolare e questo li rende un'anomalia. Greenwood è cresciuto suonando musica barocca in gruppi di flauti dolci, poi si è unito alla Thames Vale Youth Orchestra, dove ha sviluppato un amore per Sibelius e Messiaen.
Gli archi intensi e psicotici di Climbing Up The Wall aggiungono una tensione deliziosamente demenziale al pezzo che rappresenta ad arte i temi dei testi. Pyramid Song è un altro brillante esempio di composizione di archi premurosa con abbastanza fortissimo da farti sanguinare le dita.
Questo è forse il principio più determinante del pop barocco. Quando gli artisti utilizzano la ricca storia delle corde classiche per migliorare la melodia e il movimento piuttosto che utilizzare semplicemente le corde come trama. Questo è ciò che rende il pop barocco sconcertante ed eternamente unico, dagli anni Sessanta psichedelici al 2020.
Cosa rende pop una canzone barocca
Il pop barocco, stilisticamente, fonde elementi del rock con la musica classica, spesso incorporando armonie stratificate, archi e fiati per ottenere un suono orchestrale maestoso. Le sue caratteristiche principali sono l'uso di melodie contrappuntistiche e modelli di armonia funzionale.
Sono il pop barocco dei Beatles
Artisti come The Beatles, The Beach Boys e The Left Banke sono spesso attribuiti alla nascita del pop barocco, tuttavia le sue radici si trovano anche nel lavoro di Phil Spector. Uno degli album pop più riconoscibili di sempre, A Christmas Gift For You, è Phil Spector al suo apice.
Chi è la regina del pop barocco
Il settimo album in studio di Lana Del Rey, Chemtrails Over The Country Club, è uscito ora. L'attesissimo nuovo album del New Yorker.
Qual è la differenza tra pop barocco e pop da camera
Per quanto posso vedere, Chamber Pop è suonato da piccoli gruppi (come la musica da camera classica è suonata da quartetti e altre piccole combinazioni), e Baroque Pop implica arrangiamenti sofisticati con archi, fiati e una miriade di musicisti.