Dan Farber lavora con Tkay Maidza da oltre sei anni. Sono i migliori amici e quella connessione personale è la chiave del suo successo come scrittore e produttore molto richiesto.
Dan Farber è un cantautore, produttore, artista, tecnico di missaggio e mastering di origine israeliana con sede a Los Angeles che ha lavorato con gli artisti australiani Tkay Maidza e Nicole Millar e artisti internazionali come Lizzo e Dizzee Rascal. È noto per essere entrato al piano terra di una produzione e per entrare in contatto con artisti a lungo termine. I suoi dividendi pagati.
L'anno scorso è stato strano vol. 2 di Tkay Maidza ha raggiunto grandi vette con numerose nomination ad ARIA e rappresenta il culmine del loro rapporto di lavoro durato sei anni. Dan Farber ha parlato con noi dell'intento musicale, della produzione, dell'ingegneria e della creazione dell'ambiente giusto per gli artisti con cui lavora.
HAPPY: Allora, sei stato in studio oggi?
DAN: Sì, ho tagliato alcuni campioni (Dan suona un campione tagliato da un vinile). Sempre lavoratore, anche se è difficile chiamarlo lavoro.
HAPPY: Sì, lo so, a volte sembra un videogioco!
DAN: Sì, è come se avessi bisogno di lavorare oggi. Cosa devo fare? Crea ritmi o ascolta la band con cui ho una sessione domani, o controlla le canzoni in uscita. Questo è ciò che ho sempre voluto, quindi sono molto grato.
HAPPY: È così piacevole da ascoltare! Lavori da uno studio?
DAN: No, lavoro ovunque, ho il mio impianto a casa, posso farti fare un tour (trasforma la telecamera in studio)! Ecco la configurazione: tah dah! Qui ho le cose fondamentali di cui ho bisogno per fare dischi, una bella Giunone qui, alcune chitarre là.
Mi piace lavorare da qui. È bello, ci si sente bene. Non c'è molta pressione, quindi è molto familiare scrivere canzoni da qui e ospitare artisti. Ho sessioni in altri posti due o tre volte a settimana e mi metto solo alcune chitarre sulla schiena.
HAPPY: Porti con te quella bella Giunone?
DAN: Quando è necessario. Quando non c'è assolutamente nulla nella stanza e so che lo voglio per la sessione specifica. Di solito prendo uno dei miei bassi o una corda di nylon, ma dipende dagli artisti e dalla stanza, se c'è qualcosa nella stanza che so che mi manca, lo porto.
HAPPY: Queste idee su cosa portare a una sessione accadono pensando o ascoltando un artista e dicendo oh, lo prendo oggi?
DAN: Sì, è decisamente così. Dipende dall'artista e molto spesso penso al contrasto: cosa non ha questo artista, o cosa non ho sentito da loro. Diciamo che è uno scrittore folk e ascolto il loro ultimo progetto e sono tutte chitarre acustiche, quindi potrei portare un 12 corde o un ukulele, qualunque cosa sarà diversa. O sì, porterò la Giunone.
Viene anche dall'ascolto, dalla ricerca e dal tentativo di ispirarmi . Questa è la mia cosa costante, trovare ispirazione, per me e per gli altri. Ecco di cosa parla la mia vita.
HAPPY: Passando al tuo lavoro con Tkay Maidza, lei lo sta uccidendo in Australia, voi due avete avuto una lunga e fruttuosa collaborazione. Come l'hai incontrata per la prima volta?
DAN: Ho incontrato Tkay sei anni fa, quando abbiamo tenuto una sessione che il mio vecchio management e il suo editore hanno organizzato per noi. La sessione è stata alla Stargate House. È stato davvero fantastico, c'era una connessione personale lì. Sono un vero sostenitore delle connessioni personali quando cerchi di fare dischi che significano qualcosa.
Devi avere una sorta di conforto e amicizia per parlare delle cose che significano qualcosa per te. Non è solo come cercare di scrivere qualsiasi cosa e mettere alcune parole là fuori. Credo molto nelle intenzioni. Dopo la sessione, Tkay ed io siamo diventati amici. Siamo rimasti in contatto. Le stavo chiedendo come stava andando il suo tour, sai cose sull'amicizia, sul legame personale. Poi abbiamo fatto un'altra canzone al suo debutto, intitolata Castle In The Sky , ed è allora che ci siamo sentiti come se, oh, dovremmo andare per una settimana e vedere cosa viene fuori.
HAPPY: Come si è evoluto nel corso dei sei anni? Quanto velocemente lavorate insieme ora?
DAN: Molto rapidamente. È la mia migliore amica, lo sai. Sembra quasi ingiusto. Con noi, tutta la pressione esce dalla finestra e tutte le cose essenziali e personali fluiscono fuori naturalmente in una sessione quando stiamo cercando di scrivere qualcosa. È abbastanza veloce, come se ne parlassimo ieri sera, se abbiamo un compito da svolgere, diciamo proviamo a creare una vibrazione veloce che suoni qualcosa del genere, lo facciamo letteralmente in 30-45 minuti ed è davvero divertente.
Inoltre, siamo entrambi grandi lavoratori e abbiamo fatto tanta musica insieme. Di quello che abbiamo pubblicato insieme, 30 o 40 canzoni ne abbiamo centinaia. Continuiamo a fare musica, ci sediamo su cartelle e cartelle, ricordavamo quella piccola melodia di tre anni fa su quel ritmo strano, e se cambiassimo il ritmo e lo cambiassimo a metà tempo e potrebbe ispirare qualcosa che funziona.
HAPPY: In Syrup, tutto il trattamento vocale, i doppi vocali e le armonie e i momenti chiave sono davvero fantastici. Come ti avvicini alla produzione vocale?
DAN: Questa è la mia cosa preferita. Amo la produzione vocale. Penso che sia una parte così importante di ogni canzone e cerco di mantenerla fresca e unica. Ogni canzone ha il suo colore e il suo gusto. Se facessi tutta la produzione vocale su Tkays allo stesso modo, certo, sarebbe coeso, ma non sarebbe così sorprendente. Mantengo alcune cose le stesse dei compressori o dei microfoni, quindi abbiamo una certa coerenza.
Il trattamento vocale su Kim ha ritardi molto strani e su Syrup ci sono tre voci in stack. Di solito farei quattro stack, ma Syrup ha coppie di tre quindi ce n'è uno al centro che esce sempre davanti. Ci sono anche sussurri che sono davvero nascosti. Ci sono anche molti ritardi nello schiaffo, ma volevo mantenerlo molto pulito, asciutto e guidabile. Quindi è molto diretto e costante. Mi piace quanto sia minimale quella canzone. Questa è la cosa più difficile a volte. Trovo affascinante far suonare qualcosa di minimale davvero grande. Non avere molti elementi, ma ogni elemento suona bene.
HAPPY: senti che stai migliorando nel lavorare con quegli elementi minimi?
DAN: Sì, questa è la bellezza di quello che facciamo, e di tutto nella vita, non solo nella musica. Se provassi a dipingere una pianta ogni giorno per 365 giorni all'anno, il 300esimo dipinto sarebbe molto meglio del primo. Finché continuo a farlo tutti i giorni. Come hai chiesto se ho lavorato oggi, e io sono tipo sì, uomo di tutti i giorni . Finché continuo a tagliare, continuare ad ascoltare, continuare a raccogliere informazioni e provare cose nuove. Mi sento come se stessi migliorando dimmi!
FELICE: Sicuramente! Ho scavato nella tua playlist di Spotify prodotta da Farber e la adoro davvero. Hai una vasta gamma di artisti, da Tkay a Mallory Merk. Ci sono elementi essenziali di produzione che legano insieme tutto il tuo lavoro?
DAN: Intenzione. Se c'è un'intenzione dietro la canzone, altre persone si collegheranno ad essa. Anche se è qualcuno in un'etichetta o qualcuno che aiuta a pubblicarlo. Se c'è un'intenzione dietro, è più probabile che venga fuori. Perché ci sono canzoni che sono super melodiche e hanno molti cambi di accordi, e poi ci sono alcune che sono minime, come Syrup, che non ha niente. Penso che sia importante sapere cosa hai intenzione di fare. Anche se è solo divertente, è anche una buona ragione per fare musica.
HAPPY: Quale DAW usi?
DAN: Io uso Logic Pro. Uso Logic da anni. Lo stavo usando molto prima ancora che fosse per Apple Mac, aveva un piccolo logo di una ragazza con le cuffie quando era per PC. Uso anche Ableton se necessario o Pro Tools quando sono in studio, ma Logic è casa mia.
HAPPY: Dove tracci il confine tra scrittura, produzione e missaggio?
DAN: Non penso troppo al mix finale, voglio solo che suoni bene nella stanza quando lo faccio in modo da essere eccitato e ispirato. Il processo di scrittura arriva con il contenuto della canzone e dipende davvero dall'artista e dal rapporto che ho con loro. Sono uno scrittore, scrivo da solo, scrivo con le persone con cui collaboro, contribuisco all'aspetto lirico o melodico, ma ogni canzone ha un caso diverso.
HAPPY: Che cosa è l'isolamento fatto per te? Come è cambiato il lavoro ai tempi del COVID?
DAN: Sento che non è cambiato molto. Ho avuto meno lavoro nelle sessioni con le persone, ma l'inizio è stato scioccante. Ero a Toronto per finire un album e poi sono andato a Parigi per fare un progetto e poi tutti i confini sono stati chiusi e questo è stato proprio all'inizio del Coronavirus.
Quindi sono tornato indietro con tutta la mia attrezzatura. È stato molto stressante e ho impiegato un mese per vedere cosa stava succedendo nel mondo. È stato abbastanza spaventoso, ma la musica è sempre stata la mia via di fuga. È sempre così per tutta la vita, quindi ero tipo oh, mi limiterò a fare loop o ritmi, a fare tracce e sono stato fortunato ad avere alcuni album su cui stavo già lavorando. A parte questo, stavo lavorando al missaggio, saltando su Facetime con Tkay che ha terminato Last Year Was Weird Vol. 3 , ma non è cambiato molto, a dire il vero.
HAPPY: Buono a sapersi. A proposito di Facetime, nel singolo principale di Awake Tkays da Last Year Was Weird Vol. 2 hai registrato il suono FaceTime in modo divertente o avevi bisogno di cancellarlo?
DAN: No, penso che abbiamo semplicemente avvicinato il telefono al microfono, ma non ricordo se l'ho ricreato o se l'ho campionato in modo leggermente diverso o l'ho tagliato. Ma è stato divertente. Adoro quel mix! Penso che quel mix sia buono per le persone con quelle cose ad alto volume, quella è uscita davvero alla grande.
HAPPY: L'hai mescolato?
DAN: Sì, ho mixato e masterizzato anche quello. Non credo che ci sia stata una traccia che non ho mixato e masterizzato.
FELICE: Fantastico! Così su L'anno scorso era strano Vol. 1 e vol. 2 hai mixato tutte le tracce?
DAN: Sì.
HAPPY: È davvero lodevole perché scrivi, produci e fai ottimi mix!
DAN: Cerco di fare ottimi mix!
HAPPY: Trovi difficile quando stai mixando questo enorme corpus di lavori per non aggiungere altro materiale musicale?
DAN: Penso che sto cambiando la mia mentalità a riguardo. Quando arrivo al mix, mi piace, questa canzone ha già tutto ciò che voglio da essa, quindi non aggiungo nulla. In effetti, quando mescolo, è il contrario, mi piace, cosa è troppo, cosa può essere migliorato. Suona benissimo sui miei altoparlanti, ma come posso migliorarlo su altri sistemi. Mi piace testare i mix sui miei altoparlanti più piccoli, in macchina e dal telefono. Quindi penso di no, una volta arrivati al punto di mixaggio, la canzone è lì. Per lo più la fase di mix è solo per il mix.
HAPPY: La voce in Syrup è davvero chiara e gli strati vocali sono molto belli. Fai molte registrazioni vocali nel tuo studio di casa?
DAN: Sì, Syrup l'abbiamo fatto qui nel mio studio di casa e penso che la maggior parte delle cose di Tkay che abbiamo fatto qui.
HAPPY: Usi un microfono particolare?
DAN: Sì, cose che facciamo con il microfono Manly Reference in un Universal Audio 6176, e ho un controller monitor Grace Design M905 e i miei convertitori sono un'interfaccia RME e un Word Clock tedesco. Potrebbe essere più facile ottenere il prodotto finale in uno studio controllato e trattato acusticamente, ma lo trovo impegnativo. Potrebbe volerci più lavoro per farlo qui, ma l'energia dell'artista è diversa. Si sentono a loro agio qui invece di entrare in uno stand di uno studio professionale dove è tutto chiuso e stanno pensando che devo consegnare questo . Qui sono semplicemente seduti su una sedia e lo fanno. Questo mi porta qualcosa di più prezioso che avere uno stand davvero ben curato.
HAPPY: A questo proposito, cosa fai come produttore per aiutare gli artisti a entrare nella zona?
DAN: Questo è il cerchio completo di ciò che abbiamo detto all'inizio, tutta la mia vita è incentrata sulla ricerca di ispirazione e sull'essere ispirati. Guardare film e leggere, è sempre una costante ricerca di ispirazione. Quando sono con gli artisti, abbiamo del buon cibo, è la cosa naturale che conosci e le cose più semplici della vita ti rendono più felice. Buona conversazione e bei ricordi. Anche nessuna pressione non può esserci alcuna pressione, come se dobbiamo ottenere questo e deve essere giusto. Certo, deve essere giusto, ma se non è oggi, allora è domani e se non è domani, allora il giorno dopo, sai. Quindi un sacco di connessione personale, che eliminerebbe le cose buone dalle persone.
HAPPY: Cosa ti succede? Qualcosa di cui puoi parlarci?
DAN: Abbiamo annunciato Last Year Was Weird Vol. 3 la scorsa settimana, in uscita a luglio. Su Pitchfork, c'è una premiere e puoi vedere l'elenco dei brani e sono molto entusiasta di quel progetto. Soprattutto una canzone chiamata High Beams . Ho un progetto di sei canzoni con Mallory Merk che uscirà presto e ne sono molto entusiasta, amo un corpus di lavori.
Sono una persona di lavoro, amo ascoltare i dischi dall'inizio alla fine. Forse questa è l'epoca in cui sono cresciuto. Ho avuto Discmans ed è quello che facciamo. Ci sono un sacco di altre cose di cui non posso dire molto, ma quei progetti come Tkay Maidza e Mallory Merk sono come i miei bambini.
HAPPY: Vedo che hai avuto una misteriosa collaborazione con un artista chiamato Donny, puoi dirci di più a riguardo?
DAN: Donny sono io! Ho avuto una lunga relazione che è finita e la musica è sempre stata il modo in cui mi sfogo o ciò a cui scappo quando i tempi sono duri, o anche nei momenti di gioia. Ero davvero triste, quindi mi sentivo come se l'unico modo per liberarlo fosse cantare. Stavo solo togliendomelo dal petto, sai. Così ho scritto per un anno e mezzo. Ho fatto tre album pieni di musica e ad un certo punto ho pensato che avrei dovuto pubblicarne alcuni.
Sono andato in una galleria d'arte di un artista che amo e l'ho visto lì, e ho detto che ho delle canzoni e che ha bisogno della tua arte. In qualche modo è stato d'accordo, poi ho avuto il contenuto, quindi ho iniziato a pubblicarlo in modo super organico, nessun promo, basta pubblicarlo.
HAPPY: Mi diverto davvero.
DAN: Grazie amico, significa molto. Alcune delle canzoni hanno due o tre anni. Ma mi hanno colpito ancora, perché hanno intenzione. Ora che me lo dici, forse farò di più!
Il Dan Farber ha prodotto, mixato e masterizzato Last Year Was Weird Volume, Vol. 3 di Tkay Maidza uscirà il 9 luglio.